Munich est un film réalisé en 2006 par Steven Spielberg. Ce film s'inspire et débute sur l'évènement des jeux olympiques d'été de 1972 se déroulant à Munich. Des palestiniens, membre du groupe septembre noir, prirent en otage et tuèrent des athlètes israéliens durant la nuit. Afin d'exterminer plusieurs responsables palestiniens lié à cet attentat, le gouvernement israélien donnera donc à Avner Kaufmann, ancien garde du corps de Golda Meir et agent du Mossad, la mission de réunir une équipe indépendante et de tuer ces gens. Ils mèneront donc en action plusieurs attaquent envers ces terroristes qui ont un lien avec l'attentat de Munich.
Voici donc 5 notions de prise de vue en fonction du montage:
1- Scène alternée: Nous pouvons trouver au début du film, de 9:53 à 10:46, où on peut voir à la télé l'énumération des victimes, et dans une salle d'enquête, on peut voir l'énumération des suspects. On y alterne des informations importantes, tant au niveau des victimes que des suspects. On y croise ici l'information. 2- Surimpression: de 25:30 à 25:35, on retrouve une surimpression par rapport au éclat de sang sur le murs et du ciel rouge. Avner, le personnage principal, sort donc de ces pensées à ce moment là. 3- Insert: à 25:42, nous avons un très gros plan sur la bague de fiançailles ou de mariage de Avner montrant donc l'importance que sa femme a pour lui, son amour pour elle.
Exemple d'insert
4- Continuité sur le mouvement: de 1:13:06 à 1:13:54, la troupe d'attaque suis toujours un sens logique dans leurs mouvements, ce qui nous permet de toujours bien suivre où ils vont sans penser qu'ils retournent sur leurs pas. 5- Transition sonore: à 2:28:35 du film, nous voyons Avner, dans son lit, incapable de fermer l'oeil, et à ce moment, on commence à entendre la musique de la vision d'horreur qu'il s'imagine. Cela permet de nous faire comprendre que la scène vient de sa tête, des images qui ne cesse de se repasser dans sa tête. En conclusion, je n'ai pas très apprécié ce film. La scène qui nous avait été présenté en classe m'avait attirée,mais j'ai rapidement décroché par la suite avec ces meurtres qui ne finissaient plu. Bien sûr, il fallait certainement s'y en attendre, mais je crois que c'était un peu trop. Par exemple, le côté historique de l'histoire est intéressant, en créant une touche de fiction sur la revanche de l'Israël par rapport à la Palestine. Ce film est donc parfait pour ceux qui aime bien les films remplis de combat, de fusils et de truquage avec des bombes, mais dans mon cas, je lui donnerai 2,7/5.
Tom Hanks est un acteur que j'aime beaucoup. Voici donc une petite biographie de ce merveilleux acteur.
Tom Hanks est né le 9 Juillet 1956 à Concord en Californie, aux États-Unis. Il est un acteur réalisateur et producteur. En
1965 Hanks s'inscrit dans des cours de théâtre, et son professeur,
impressionné par son talent, l'encourage à continuer et travailler fort.
Il gagnera en 1974 le prix d'interprétation de son école. Il essaya a plusieurs reprises de joindre les productions théâtrales de son université, en vain. Jusqu'au jour où il rencontra Vincent Dowling, le metteur en scène de la pièce pour laquelle Tom Hanks auditionne, La cerisaie de
Tchekov, et qu'il fut impressionné par son talent. Il l'invite donc au
festival du théâtre de Cleveland, dans lequel il s'impliqua pendant 3
ans. Il lâchera donc l'université afin de débuter sa carrière d'acteur.
Forrest Gump
Voici donc la grande liste de film dans lesquels vous pourrez voir Tom Hanks:
Noces sanglantes (1980)
Splash (1984)
Le palace en délire (1984)
L'homme à la chaussure rouge (1985)
Toujours prêts (1985)
Une baraque à tout casser (1986)
Rien en commun (1986)
Every Times We Say Goodbye (1986)
Dragnet (1987)
Big (1988)
Le mot de la fin (1988)
Les banlieusards (1989)
Turner et Hooch (1989)
Joe contre le volcan (1990)
Le bûcher des vanités (1990)
Le rêve de Bobby (1992)
Les conte de la crypte (1992)
Une équipe hors du commun (1992)
Nuits blanches à Seattle (1993)
Philadelphia (1993)
Forrest Gump (1994)
Apollo 13 (1995)
Toy story (voix) (1995)
That thing you do! (1996)
Il faut sauver le soldat Ryan (1998)
Vous avez un mess@ge (1998)
Toy story 2 (voix) (1999)
La ligne verte (1999)
Seul au monde (2000)
Les sentiers de la perdition (2002)
Arrête-moi si tu peux (2002)
Mariage à la grecque (2002)
Ladykillers (2004)
Le terminal (2004)
Elvis Has Left The Building (2004)
Le pôle express (voix) (2004)
Magnificient Desolation: Walking on The Moon 3D (narration) (2004)
Da Vinci code (2006)
La guerre selon Charlie Wilson (2007)
Les Simpson, le film (voix) (2007)
Anges & Démons (2009)
Toy story 3 (voix) (2010)
Il n'est jamais trop tard (2011)
Extrêmement fort et incroyablement près (2011)
Cloud Atlas (2012)
Capitaine Phillips (2013)
Dans l'ombre de Mary (2013)
St. James place (2015)
La ligne verte
Forrest
Gump restera le film qui m'a le plus marqué et qui m'a aussi fait
connaitre cet acteur que je trouve formidable! Depuis que je connais cet
acteur, j'ai réalisé qu'il jouait dans plusieurs films que j'aimais,
dont la ligne verte, Da Vinci code et les Toy story. Son jeu d'acteur
est parfait, il peut passé du comique au dramatique sans problème. Dans
Forrest Gump, par exemple, on oublie quasiment que c'est lui, on croit
vraiment à son personnage qui est simple d'esprit. On oublie l'acteur et
on admire ce film. j'ai maintenant une longue liste de film à voir!
La lumière de décrochage, aussi appelé "back light" est fine ligne de lumière qu'on peut apercevoir sur le bord du visage, des épaules etc. C'est un effet causé par les "spots" d'éclairage. Ce léger éclairage délimite aussi le personnage du décors si il est dans un décors plus sombre. Voici donc 2 exemples pour mieux expliquer ce phénomène.
Exemple numéro 1: Le vidéoclip de Thinking Out Loud de Ed Sheeran
On peut voir presque tout le long du vidéo cette lumière de décrochage. Mais voici un exemple plus clair pour vous donnez une meilleure idée:
On peut voir le long des cheveux des 2 personnes cette lumière, le long du bas du visage et du cou de la jeune fille, le long du dos de l'homme, le long des jambes de la femme et le dessous de son pied qui est relevé. Il se démarque donc du décors qui, en dehors des 2 lumières qui les cadres, est assez fade.
Exemple 2: La bande-annonce du film The Maze Runner (le labyrinthe)
On peut voir à 0:23 du vidéo cette lumière de décrochage.
On peut voir sur la droite de son visage (gauche de notre point de vue) la lumière "coupé" son visage. En fait, c'est un semblant de reflet que la peau fait avec la lumière dans ce cas, car la lumière est très forte lors de cette scène. On voit aussi le "back light" sur ces épaules et un peu sur son autre joue. Cela lui permet de ressortir un peu plus, et de couper le soleil qui est assez éblouissant.
Voilà 2 exemple de la lumière de décrochage, mais il assez facile de retrouver cette lumière dans presque tous les films!
Aujourd'hui, le sujet du jour est M. Night Shyamalan, un réalisateur hollywoodien. Voici donc sa filmographie: - Le sixième sens (1999) -Incassable (2000) -Signes (2001) -Le village (2004) -La jeune fille de l'eau (2005) -Phénomène (2008) -Le dernier maitre de l'air (2010) -After earth (2013) Pour compléter cet article sur M. Shyamalan, j'ai décidé d'écouter Le village, d'en faire une petite analyse du langage cinématographique et de retrouver monsieur Shyamalan dans son film (puisse qu'il apparait dans chacun de ses films) Ce film est l'histoire d'un petit village isolé où règne la peur pour "ceux dont on ne parle pas". Ce sont des créatures dangereuses qui vivent dans la forêt avoisinante, et personne ne s'aventure hors du village. De plus, la couleur rouge est banni de ce village, car elle attire ces créatures. Ils usent même du jaune afin de les repousser. Malgré ces histoires effrayantes et la peur qui règne autour de cette forêt, le jeune Lucius Hunt demandera aux anciens la permission de traverser la forêt afin d'aller dans les grandes villes récupérer des médicaments. Ce qui ne fera certainement pas plaisir à "ceux dont on ne parle pas". Langage cinématographique: Overhead shot: à 2:44, on voit un homme assis près d'un cercueil qu'on pourrait croire être celui d'un enfant (vu la petite taille du cercueil) On sens l'effet d'impuissance que l'homme a par rapport à la mort. Plan moyen: à 26:42 on voit un homme de la tête au pied dans la forêt, habillé des couleurs du village, sois le jaune. Travelling avant: 37:54 à 38:03 on suit 2 hommes vers la forêt alors qu'ils vont faire un offrande à "ceux dont on ne parle pas".
Plan américain: à 8:44 on voit Lucius Hunt parler à l'assemblé des anciens.
Effet de reflet : à 1:37:23 on voit le gardien de la réserve faunique prendre des médicaments et dans le reflet de la vitre, on peut voir M. Night Shyamalan lire son journal (qui est alors le chef de cette réserve) on pourrait aussi parler d'un split screen, où on voit 2 actions à la fois. Comme dit juste ici, le réalisateur apparait dans cette scène de la ville.
C'est lui dans le reflet de la porte vitrée. Le village est un film assez intéressant pour son côté étrange, remplis de mystère qui rode tout autour du village. Avec un personnage typique des villages d'autrefois comme l'idiot, sa lui donnait une époque ancestrale, qui est pourtant pas tout à fait le cas. Parfois quelques longueurs qui font décroché de l'histoire, le suspense est là quand il se doit. Peut-être pas en grande quantité, mais assez pour donner une petite frousse. J'ai bien aimé le jeu d'actrice de Bryce Dallas Howard, celle qui interprétait la jeune fille aveugle, Ivy Walker. On croyait totalement au fait qu'elle ne voyait absolument rien, que ce soit pour "voir" quelque chose, où elle ne faisait que toucher, sans prendre la peine de regarder (se qui aurait été un réflexe normal ayant habituellement la vue dans la vrai vie) Lorsqu'elle perd ses repères on sent sa détresse, et que la jeune fille est, malgré son handicap, très débrouillarde. En conclusion, je conseil ce film à ceux qui aime ce genre de film mystérieux, avec une petite légende. Je donne donc un 3.5/5 pour ce film!
Nos étoiles contraires est un film américain réalisé par Josh Boone et parut le 20 août 2014. Voici donc un court résumé:
Hazel Grace, atteinte d'un cancer des thyroïdes qui s'est propagé dans ses poumons et Augustus Waters, atteint de l'ostéosarcome (ce qui lui fit perdre une partie de sa jambe), ce rencontre dans un groupe de soutien pour jeune qui sont atteint du cancer. Dès le début, ils s'entendront à merveille, et développeront un intérêt commun pour le roman préféré de Hazel, Une impérial affliction de Peter Van Houten. Une grande amitié ce développera entre ces 2 adolescents, pour ensuite se transformer en une histoire d'amour fleurissante.
J'ai beaucoup aimé ce film, très touchant, quelques larmes se sont même versé par moment. L'histoire est merveilleuse, on peut voir un autre côté de la maladie, un peu moins sombre, mais on ne l'oublie pas pour autant, surtout avec la bouteille d'oxygène de Hazel et la jambe de métal de Augustus. Ce film est très bien réalisé, les plans sont magnifiques, j'aime beaucoup! Je donne donc un 4.2/5 à ce film!
Munich est un film réalisé en 2006 par Steven Spielberg. Ce film s'inspire et débute sur l'évènement des jeux olympiques d'été de 1972 se déroulant à Munich. Des palestiniens, membre du groupe septembre noir, prirent en otage et tuèrent des athlètes israéliens durant la nuit. Afin d'exterminer plusieurs responsables palestiniens lié à cet attentat, le gouvernement israélien donnera donc à Avner Kaufmann, ancien garde du corps de Golda Meir et agent du Mossad, la mission de réunir une équipe indépendante et de tuer ces gens. Ils mèneront donc en action plusieurs attaquent envers ces terroristes qui ont un lien avec l'attentat de Munich.
